1、二者从专业上面来讲

游戏原画是为后续游戏成品服务的设计和概念，你做好设计，3D拿去建模，接着做成成品。简单讲，就是CG原画。

动画原画指的动画设计师根据动画策略书，服务于动画的唯一原画种类，设计制作的是一套动作的起始动作，会影响到这个动作的幅度和特征，也叫动作原画。

动画原画相对偏给动作的设计，游戏原画相对偏给人物装备衣服的设计（当然还有场景，这2个差异不是很大）

2、从教学角度上来讲

游戏原画的教学主要注重的是人物的肢体协调性和画面的表现力，为的是为了制作游戏服务，为了增强游戏用户的尝试。

动画原画的教学路线是为了制作动画服务，会告知学生，为了节约制作成本和进步效率，可以不用过分的强调人物的表现力，动画制作，更多的是镜头和动作。

二、啥子是游戏原画

一原画到底是如何回事，大脑有点晕啊。

原画师，壹个充满魔力和吸引力的职业：他们不仅为游戏创新了特点十足的人物和让人身临其境的场景，还为玩家创新了偶像，他们的作品是一款游戏风格定位的灵魂，他们用创新力，想象力和艺术才能给游戏玩家在视觉上带来无和伦比的享受。那么啥子是原画，原画又有哪些呢？

（1）原画的含义：

原画是指动画创作中壹个场景动作之起始和终点的画面，以线条稿的玩法画在纸上。阴影和分色的层次线也在此流程时画进去。

（2）原画的分类。

原画分为游戏原画、动漫原画；插画以及漫画。目前主流应用是游戏原画。

A游戏、动漫原画：

特指以游戏、动漫的内容进行计算机二维创作绘画或手绘制作，并以绘制设计为基础在后期工序用三维软件创建虚拟实体化，在编程人员努力后，最终成为游戏、动漫组成的一部分。

B插画：

插画在中国被大众俗称为插图。在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片等。

C漫画：

漫画是一种艺术形式，是用简单而夸大的手法来描绘生活或时事的图画。其简单易懂风趣的表现形式赢得了广大年轻人的喜爱。

二要么不做原画师，要么就要成为杰出的原画师。

原画这个行业，也许使大家很多画画人员，特别大的壹个机会，现在大家很多人玩画画，仅仅只能是小编认为是一个兴趣而已，无法给自己带来壹个像样的经济收入，当然除非你成为著名画家，大家民族画画的不少，然而画家真不多，基本上99.9%的人没有机会成为画家，只能以画为乐，其实真正能够施展大家抱负的，还就是原画这个行业，现在原画很火爆，市场对这一块的人才也很稀缺，因此大家可以进修一下原画，会给你的人生带来不一样的机会奥。

我希望大家学原画，要么不学，要么就学成壹个杰出的原画师。我现在是一家游戏企业原画部门的主管，我是2024年在网上进修的原画技术这一块，学原画不仅仅是学这方面的技术，还有设计思考，大家可以去我学原画的地方学，在网上，他们每天晚上都有不收费的原画板绘直播课，里面也有很多的相关视频教程和软件，想学的可以到他们的原画板绘教程资料裙：加薇鑫开始是：zdd末尾是：6990把以上两组按照先后顺序组合起来即可，会拉你进裙探讨，希望大家趁着年轻，努力进修，不要浪费真贵的时刻，觉得自己年轻伶俐，有很多机会，有很多等待，你抓住了才是机会，很多事务，只有真正的投入进去做了才是机会，永远只是站在旁边观望，也永远只能一个看客。

三在我国，杰出的原画师是特别稀缺的。

由于原画作品的创作，标准创作者不单纯一个美术设计人才，同时还要熟悉市场。由于在作者开始设计动画形象时，不仅要赋予它们性格、故事、生活和情感，还要了解哪些玩具、道具、卡通产品能占领市场。因此中国杰出的原画师特别稀缺，现在在中国的进步前景还是不错的，虽然国内原画进步由来不久，但在国外早已经形成市场规模。我国的游戏、动漫行业还处于刚刚起步阶段，但进步迅速度却是令人叹为观止的，随着游戏、动漫行业迅速进步，对原画人才的需求也就成倍扩增，相对自在的美术设计发挥空间，颇具视觉冲击力和成就感的画面，无疑是兴趣和职业最佳契合的统一。

四学原画，就学游戏原画，这是主流。

相信超过一半的人都玩过网游、页游以及手机游戏里面的一种，随着游戏行业这几年的升温，游戏原画设计的重要也被显现出来，由于无论哪种类型的游戏，研发都需要它。游戏原画负担了将游戏企划抽象的想法，具像为可视的人物、场景，为大家搭建起壹个具体的视觉框架，迈出游戏图像化的第一步。它统一大家的认知，确定设计的路线，明确表现的风格，落实到制作，贯穿产品的始终。

五游戏原画应该如何分类。

游戏原画设计大致分概念类原画设计和制作类原画设计两种：

1、概念类原画设计主要包括风格、气氛、主要人物和场景的设定等等；

2、制作类原画设计则更为具体，包括游戏中全部道具、人物、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。

六游戏原画设计风格具体分类方式。

游戏原画设计的风格大致分为大家经常看到的日韩风格、卡通风格，除此还有例如魔兽全球等游戏中的欧美风格，以及典范的写实风格。

（1）日韩风格系列。

提起游戏原画设计中的日韩风格，令我第一时刻想到的游戏就是《阴阳师》了。该系列风格大写的日韩系，人物形体的塑造上一般都相对纤细，给人一种柔美的感觉，相比欧美狂野的风格来说，显得更加最美。不过这也突出了物品方审美意识的不同差异。

（2）卡通风格系列.

此类风格系列壹个显而易见的特征就是色彩活泼可人，给人以童真的感觉。大家经常在游戏中所看到的Q版风格就是如此，夸大的人物特征以及小巧灵活的造型，即使是反派形象也让人生不出厌恶之情。

（3）欧美风格。

说起欧美风格，第一时刻想到的两个词就是“联邦”和“帝国”了，作为欧美风格游戏，这两个词塑造的场景太多太多了。欧美游戏原画主要特征就是人物的体型特别夸大，肌肉线条分明以及表情动作特别丰盛，给人一种狂野的画面感。

（4）写实风格。

写实风格从字面意思上领会就是从真正的角度去描绘事物。画面给人以真正感，在人物形体的塑造上面按比例设计制作，不标准夸大。写实风格也是考验大家游戏原画设计师对外部事物的描摹和观察力，设计出给人干净明亮的作品。

既然聊到游戏美术风格的分类，那么大家先从文化层面入手，也就是常说的题材。在游戏企业要想确定一款游戏的美术风格，要先根据市场部的需求和制作人的需求定下题材。这里需要注意的是：美术风格往往可以反映出游戏的题材，然而反之，游戏题材却不能完全限制美术风格。举个例子就是西游记题材，可以套用仙侠的风格来设计，也可以套用赛博朋克的风格来设计。

通过对不同游戏人物风格的设计把控，塑造壹个个生动活泼的人物形象，再配合游戏原画场景，一幅幅震撼的游戏画面便会呈现在大家眼前。

三、动画或游戏的原画师

其实原画师是二维动画制作里最没技术含量的也是最有技术含量的岗位。何故这么说？很简单，由于做为壹个原画师，不需要你去学啥子动作规律、视听语言、影视后期等等的艰深姿势。只要你手绘基础好，加上风格适应性强，最好再有点感觉就OK了~~~

如果说到要做壹个原画师得如何去进修，更简单了~~~在你绘画基础过关的情况下，大量的临摹，接着创作，找出不足，继续临摹借鉴，再创作，再找不足……至于软件方面么，会操作就OK了，包括PS、FLASH、PENTER等等的，当然数位板得用熟。

要说看啥子书的话，书店里卖的那些教原画设定的书么，在书店现场看看就好了，碰上好的画集可以买几本。总之没啥子书可以帮你走捷径，只能通过大量的练习来进步。当然，还得按自己适合的风格来练习，比如壹个大男人硬要去练少女漫画，那基本就废了。

再说职业经验，其实每个人的成长道路都不同，没太多你可以借鉴的。只有一条是恒定不变的，就是——努力！！

我也做动画这个行业的，7年了，不算长，因此不敢说经验，只能说大家聊聊探讨一下。其实我刚入行的时候也是从做原画师开始的，何故？由于上大学啥子也没学到，除了自己一直喜爱的手绘以外无能为力。因此就从助理原画师开始做，半年没休息转了原画师，又半年没休息转了顶级原画师，当时我算是企业升的更快的了，然而付出了惨痛的代价，女兄弟吹了，长期严重睡眠不足看起来老了5岁。接着辞职，呆家专心研究二维动画制作技术一年。接着搞职业室，结局比上班还累，干了一年差点挂了。结业，去打工。找了个企业直接应聘艺术总监，我去，他们竟然录用我了~~~一直混到现在。正在思考下一步该如何折腾……呵呵

我去，不知不觉打了这么多~~~希望能够帮到你吧~